木偶工匠林聰鵬：為“傀儡”賦予鮮活的生命

　　在福建省泉州市通政巷內，泉州木偶劇團即坐落於此。木偶工匠林聰鵬走進劇團一間隻有２０平方米的工作室裡，開始了一天的工作。

　　從１６歲進入劇團開始，現今５２歲的林聰鵬已經雕刻過上千個木偶。它們有的亮相北京奧運會開幕式，有的走進上海世博會的展區，有的登上聯合國的舞台，卻無一例外，都源自這座簡陋的工作室。

　　林聰鵬俯身在木桌上雕刻木偶，木桌的凹陷處散落著一層零碎的木屑——這是一道在劇團裡上演了３６年的風景。

　　“傀儡”是木偶的別名，不過，在林聰鵬看來，一個個“傀儡”卻是一個個鮮活的生命。木偶戲是我國傳統的民間藝術形式，起源於漢代，距今已經有２０００多年的歷史，泉州木偶藝術也是首批中國國家級非物質文化遺產項目。

　　家有良田萬頃，不如薄藝在身。小小的木偶雕刻，承載著中國唐宋以來造型、繪畫和彩塑工藝，這讓出生於工匠世家的林聰鵬著迷不已。１２歲那年，林聰鵬就跟隨兄長開始學習木偶雕刻。少年時代的他，力氣有限，僅僅拿刻刀這項功夫，便學習了三四年的時間，肩膀、手掌受傷更是家常便飯。

　　３０多年與木頭、刻刀為伴的日子過去了，林聰鵬已是國家級非物質文化遺產項目“木偶戲——泉州提線木偶戲”的代表性傳承人了。在他手中，幾把基礎的刻刀就能完成機關復雜的作品，削木如泥，游刃有余。

　　初胚、定形、細刻、磨光、粉彩、定妝、配飾……木偶的雕刻有一套嚴密的程序，缺一不可。林聰鵬的案頭，擺放著一組木雕，簡略地展示木偶雕刻的誕生過程。

　　“每一刀都是我自己親手刻下去的。”林聰鵬說，“這是一個做減法的過程，一刀錯了，一個作品也就廢了。”

　　傀儡戲源於漢，興於唐，盛於宋，在林聰鵬看來，木偶雕刻離不開傳統文化深厚的土壤，離不開千百年間先人的傳承，必須守著木偶雕刻行當的“規矩”。然而，他更明白，要想讓木偶戲在現代社會中得到發展，還必須有所創新，要用自己的刻刀把過去和未來聯系起來。

　　３０多年來，在他的探索下，為木偶上色的礦物材料逐漸被油漆取代，“油漆干得更快，不容易掉色脫落，色澤也更加鮮亮。現在的表演有燈光照著，顏色要比以前濃一點，不然看起來很白。”林聰鵬說。

　　在林聰鵬變得小氣名氣的同時，當地不少企業也向他發出邀請，希望他能夠“下海”，生產設計木偶玩具推向市場，林聰鵬無一例外都回絕了。

　　林聰鵬心裡清楚，在泉州這一歷史上木偶雕刻技術最為發達的城市裡，如今熟練的木偶藝人，已經“五根手指可以數得過來了”。在經濟利益至上的社會裡，林聰鵬更希望自己能有所堅持。

　　“這是一個很慢很細致的工作，快不得。機器不能代替手工，數量更不能代替質量，我還是希望能做個工匠，坐得住，有些耐心。”林聰鵬說，希望自己能夠再多一些專注和純粹，以自身來觀物，又以物來觀自己，為“傀儡”賦予鮮活的生命，“我想這就是一個木偶工匠的價值”。

　　今年，林聰鵬招收了一位畢業於上海戲劇學院的年輕人為徒，這位２０多歲的小伙子一如當年的他，迷戀著木偶雕刻這種藝術。林聰鵬欣慰著，手裡傳承千百年的技藝沒有斷送在自己這代人的身上。

　　這輩子雕刻了多少木偶，還能再雕刻多少木偶——對此，林聰鵬並不清楚，也並不在意。“我的夢想是有更多的人將這門古老藝術傳承下去，並有所創新。”林聰鵬說。（新華社福州５月１日電  記者尚昊、喬本孝）