老字號“匠心”之美——勞動節尋找中國百年“質”造的底蘊

　　新華社北京4月30日電題：老字號“匠心”之美——勞動節尋找中國百年“質”造的底蘊

　　新華社記者

　　歷史悠久、傳承綿長的老字號，是勞動者的智慧結晶，更是在市場風雨中屹立起來的豐碑。在新產業模式、新技術革命的沖擊下，它們在優勝劣汰的競爭中，既堅守老品牌的傳統，又銳意創新，成為行業發展的新標杆。

　　輝煌百年秘笈真　苦練絕技是訣竅

　　“這是1978年10月26日購買的！”“五一”國際勞動節前夕，“老杭州”潘先生給記者展示了一塊幾十年前在胡慶余堂購買的阿膠，至今保存完好，“這是父親當年用半個月工資買的，現在是我們家的‘傳家寶’。”

　　有著“江南藥王”之稱的胡慶余堂，於清同治十三年創建。140多年過去了，“戒欺”“真不二價”的祖訓並非僅僅是高懸於店堂的牌匾，而是傳承至今的立業之道。

　　手工泛丸是年近古稀的老藥工丁光明的“絕活”。握緊藥匾來回旋轉，藥粉在匾中有節奏地旋轉跳躍，點水后再旋轉，如此循環，半個多小時的光景，藥粉就變成了一顆顆大小均勻的藥丸。

　　像丁師傅一樣身懷絕技的老藥工，在胡慶余堂數不勝數，被稱為“趙一刀”的切藥技師趙勤，能把一粒像彈珠大小的檳榔切成108片，每一片比紙還薄。刀是一直跟在趙師傅身邊的老伙伴。他常坐在胡慶余堂中藥博物館的天井下安靜地磨刀，用不同品種的藥材試試刀鋒是否順手。

　　“干我們這行沒有捷徑，隻有熟能生巧。”趙師傅伸出右手，滿手老繭，比左手粗糙許多，但雙手的指甲剪得一絲不苟，沒有任何雜質。他說經手的東西是治病救人的藥材，來不得一點不干淨。

　　胡慶余堂大部分的牌匾都是朝外懸挂，唯獨隻有“戒欺”挂在店堂背后，面向經理室和賬房。“新員工第一課就是在‘戒欺’的牌匾下背誦祖訓。”杭州胡慶余堂醫藥控股有限公司總經理楊仲英說。

　　與胡慶余堂一樣，不少老字號從來沒有放棄對關鍵工藝的堅守。百余年前，在女子放足的風潮下，一家叫做“老美華”的制鞋商號在天津南市口開始營業，在跌宕起伏的商業浪潮中始終堅持著品質，至今仍屹立於時代潮頭。

　　如今，“老美華”推出的千層底“杭元鞋”工藝精湛，深受消費者喜愛。國家級非物質文化遺產傳承人李立和告訴記者，“杭元鞋”選料講究，底料採用白什錦布麻線手工納制而成，鞋底達到36層布共14層“夾紙”，每平方寸是九九八十一針。“鞋底不差針，納底要挺實，鞋墊要風韻，納鞋針腳齊”是先輩口授的操作要領。

　　由於這樣的一絲不苟，2008年以來，每年公司鞋銷量超過一百萬雙。

　　貨真料好不降格　精雕細刻造精品

　　企業經營的天然法則是降低成本，但不少老字號為保持品質，從不在材料和工藝上“節省”。

　　“五一”小長假的第一天，世界文化遺產、孔子故裡曲阜“三孔”（孔府、孔廟、孔林）景區人頭攢動。就在前一天，這裡的孔府三堂剛剛完成為期100余天的大修，在曲阜市三孔古建筑工程管理處瓦工隊長張樹金41年的職業生涯中，這種規模的大型修繕工程還是第一次經歷。

　　“從倒隴到揭瓦，從撥正大架、鬆隼到鐵件加固，再到挑脊、挂瓦，整個孔府三堂的修繕工序有30多道。”張樹金指著一隻屋脊上的龍獸件說，其中一隻龍爪就是他在青磚上雕刻而成后黏合上去的，而外人一點也看不出來。“雕刻時，要完全對照舊件仿制，龍爪更要有力地用刀，才能表現出威猛的氣勢。”

　　“在挂瓦過程中，我們必須要制作四分白灰、六分黃土而成的叉灰泥。”張樹金告訴記者，這次使用的白灰是從100公裡外專門運過來的。

　　肉燕是福州的傳統小吃，因圓頭散尾、形同飛燕而得名。創始於清光緒二年的“同利肉燕老鋪”是經商務部認定的第二批中華老字號之一，今年63歲的陳君凡是這家百年老鋪的第四代傳承人。陳君凡說，由於堅持純手工制作，因此生產規模有限，每天產量在一兩千斤左右，“我寧願利潤薄一些，也不用機器代替，因為機器會破壞肉的纖維。”

　　“我們不盲目追求做大做強，隻求將這項手工藝傳承下去。”他的女兒陳燕君說。

　　創意激活老品牌　與時俱進永領航

　　對於很多中國人來說，以永久牌為代表的自行車，是一段難以磨滅的記憶。

　　時代變了，審美眼光也變了。上海永久自行車技術研發部經理吳春告訴記者：“在大工業生產的時代，提倡工匠精神並不是要回到作坊式的手工生產，而是以精益求精的態度，運用各種技術和模式創新。”

　　早在2010年，“永久”就推出了年輕復古范兒的“永久C”系列，按照時裝設計的色譜重新調漆，贏得年輕人的青睞。

　　在火遍全國的共享單車熱潮中，永久抓住機遇，大力推進。今年初，“永久”自己的共享單車項目——共佰單車上線。在這款單車上，“永久”花了些“小心思”：車上配有太陽能電池板，可在騎行時給手機充電﹔採用封閉的皮帶傳動，既避免了軸式傳動的費力，又不像鏈條傳動那樣愛掉鏈子。

　　“互聯網企業反應速度快，但在制造能力和質量管控上還有短板，而這正是傳統自行車企業的強項。”吳春說。

　　4月的京城，春風徐來。在東三環外的北京工美集團技術中心，56歲的資深點藍師傅李霞坐在工作室桌前，聚精會神地為一件精美的景泰藍大盤上色。陽光透過巨大的玻璃窗照進屋裡，玻璃櫃中一件件景泰藍作品雍容華貴，透著攝人心魄的美。

　　“顏色深淺、明暗過渡，差別就在毫厘之間，全靠眼睛和手上功夫拿捏分寸。”李霞一邊調釉料一邊說，從18歲就開始做這個，到現在已經30多年了。

　　北京工藝美術行業協會副會長宋印偉說，國家對傳統工藝傳承保護的支持，讓行業獲得了新的生命力，很多“80后”設計師在繼承傳統的同時，不斷創新設計理念、工藝水准。如景泰藍表面的沙眼，一直被業內認為是允許存在的，但2015年在制作“和平歡歌”景泰藍賞瓶時，年輕設計師與老師傅一起反復試驗，成功地將作品提升到幾乎看不出沙眼的水平，成為享譽世界的名作。（記者黃筱、宓盈婷、王陽、何欣榮、李萌、付光宇）